這次想要說說筆者對於他們各自的Solo音樂和所謂CA音樂的感覺。筆者並未具任何專業素養，單純是從聽眾的角度出發。當然也沒有什麼艱深的理論可以告訴大家，就是感覺而已。
Chage&Aska(以下簡稱CA)，是從雙人組合開始，各自都在出道十幾年後才開始有自己的單飛作品。因為兩位都是內功深厚的音樂工作者，無論歌唱作曲，編曲作詞，都有著深厚的實力，兩人自己的作品內涵也相當豐富可觀，可完整呈現出兩位自己獨特的音樂世界。
從CA到 “Chage solo & Aska solo"，我對於他們各自的作品與CA作品的關係會很有興趣。
從兩位的Solo回來看CA的作品是很有意思的。Chage的音質悠揚清澈，抒情歌柔情裏帶著冷靜，情感綿長細膩。搖滾曲目元素多變，很像是看著一幅油畫時，彩色顏料塊突然騰空飛出，為聽眾不時帶來驚喜。Aska的聲音質地華麗豐厚，作品有著絢麗如寶石的明亮感，編曲唯美浪漫，搖滾曲目極其震撼，情感奔放狂野，讓聽者沈溺無法自拔。
CA作品似乎就是因為這兩種不同風格衝突之後的平衡，而發出奇異的光彩。為了創新，也有過賣得不甚理想的專輯，但CA還是持續尋找新的可能，不循著同樣一條軌跡。
這是一位youtuber整理了CA從1999回溯到1979出道的“單曲”回顧，有興趣了解的朋友，可以聽出他們的音樂一直在改變。當然歌迷是否接受是另一個問題，但能夠創新，才是“創作者”最想要做的事情吧。
不知道各位讀者是鐵粉，每一首都如數家珍，還是比較熟悉Yah Yah Yah和Say Yes等暢銷曲呢？除了暢銷曲之外，其實每一首都值得細聽。很多單曲youtube上有官方的MV，不妨找些你沒有聽過或是不熟的曲目，再聽聽看，你一定會有不同的感覺。八零年代的單曲我很喜歡像”哭泣的戒指“和”Morning Moon“. 剛出道的歌曲“魁儡(Ma ri on to）”，九零年代的"Vision"，“群れ”，我也都很喜歡。
另外也有歌迷會討論到CA兩人在合作中各自的比重。以我的感覺，除了比重之外，他們在現場的呈現，其實是一種神乎其技的關係。
雖說大部分歌曲一定有主音及和聲，但歌曲的進行並非兩條平行線，你顧你的主音，我顧我的和聲，他們的聲音是迅速流動並互補支撐的氣流。就像空氣裡寒冷的空氣下降，溫暖的空氣會上昇，但大氣層裡永遠充滿空氣，不會因為其中一股氣流的離開就形成真空。氣流的互補流動就形成自由奔放的風，讓現場演出的氣氛高揚不落。
以下這首是Two Five演唱會的Ripple Ring. 我覺得這首能告訴大家我想要表達的感覺。但建議稍微大聲一點或是使用耳機，因為這樣兩位歌者的聲音才會清楚。
Chage和Aska已經在業界非常久，也一直都是幕前現役的狀態。其實這樣的歌手不多。兩位也都經年持續愛著音樂。當然有眾多的歌迷一直愛著他們，更是千年難得的緣分。
這次Aska脫團造成的騷動，無非是因為他們被太多人愛著。這件事情好或不好，其實靜觀其變即可。只要歌迷在，可能發生的事情就很多。
最後想說一句話，
Chage & Aska,
See ya!!!
～～End〜〜
